“恭迎仙王，仙王下凡辛苦了。”

“地球：我当时真的害怕极了。”

“沙雕爽番上头了。”

今年年初，一位名为王令的国产“龙傲天”在B站登场了。此人出生时便拥有读心术，6岁时徒手击败妖王，每次出场自带BGM，解决反派不在话下，灵力泄出时甚至会造成地球的毁灭。

这位强大的修真选手来自于改编自同名小说的动画《仙王的日常生活》，在1月18日B站首播当天达到406万播放量，开播29天后突破1亿播放量，打破了B站所有动画作品的播放记录。

《仙王》究竟好看在哪？龙傲天题材除了“爽”还存在哪些价值？怎么保证这类题材的逻辑性、戏剧性？如何塑造中国的“龙傲天”？上星期，娱乐资本论和该动画出品方B站B站资深动画监制朱贝宁，以及制作方绘梦动画的导演李豪凌、欧阳时堃共同聊了聊他们的创作心得。

  轻松无敌流，顽梗开脑洞

《仙王的日常生活》爽在哪？

作为龙傲天系的男主角之一，王令神通广大但并非高冷不可一世，这样的人设无疑戳中观众的爽点。忽略“龙傲天”的元素，王令更贴近生活中真实存在的人物。在此基础上，王令的行事作风所引发的一系列“爽”事件，在观众看来并不是十分遥远和陌生。

不同升级流修真剧中的主角需要靠打怪升级和自虐赢得观众的好感，王令与反派battle的戏码，更加刺激观众感官。观众幻想的无敌流、向往的主角光环，切实戳中了爽番爱好者的心理诉求。弹幕中随处可见“地球当时害怕极了”、“宇宙差点就毁灭了”、“多谢仙王手下留情”等评论，足以可见观众从这部爽番中所收获的快乐。

而这样一个天赋异禀、所向披靡的修真奇才，却必须通过食用特殊仙丹、设置符文结界等方式抑制自己的灵力，才能够以普通的修真学员的姿态融入校园生活。

与常常苦恼于学业、事业、能力的常规男性角色不同，于王令而言，“强”才是最大的烦恼。想要低调做人，实力却不允许，这样的爽情节无疑满足了观众所向往的主角光环。

而在呈现王令的无敌的同时，《仙王》还刻画了王令作为一名高中生的普通、日常、生活化的一面。比如在上课时，被班主任强行占精英班的健体课改上理论课，放学回家后，王令倚在沙发上读起了小说，郭豪打开电脑沉迷于游戏世界，孙蓉则化身网络女主播开麦直播……这些贴近中国当代年轻人生活状态的角色刻画，让主角们拥有了真实气息。

沙雕、搞怪、无敌流、接地气是《仙王》原著IP就具有的特点，而在此基础上，B站和绘梦动画则为动画赋予了全新的灵魂。譬如第5集灵根测试的梗，由绘梦的李豪凌提供，朱贝宁则基于自己以往做程序员的生活经历，提供了“烫烫烫烫”的梗，欧阳时堃因为刚毕业不久，对校园生活的敏感度还很强，为动画提供了更多校园梗。这种多方合作，使得仙王这部龙傲天题材的动画作品，最终呈现出了十足的中国特色。

（烫烫烫烫在程序中意为乱码）

无论是生活背景，还是故事基调，亦或是细节的处理，仙王的动画均可以引起观众的情感共鸣。在“爽”之余，又能够将其代入真实生活，这也是《仙王》能够获得观众喜爱的重要原因之一。

与此同时，这部国产“龙傲天”的成功，也让从业者及观众看到了类型题材本土化的无限潜能。而如何将早已在海外动画产业中流行的元素与国产动画相结合，这也是《仙王的日常生活》在动画改编过程中的重要议题。

“龙傲天”外壳下的人物成长历程

《仙王》的反套路改编

龙傲天题材的动画并不稀有，仅是近5年内，日漫就诞生了《一拳超人》、《灵能百分百》等多部高人气龙傲天题材作品。神力开挂、无坚不摧的男主角、超脱于现实的无敌流基调、轻松搞笑的氛围，几乎是龙傲天系动画的标配。满足观众幻想、刺激其感官，达到“上头”的效果，则是该类动画的显著成效之一。

但与此同时，此题材作品也具有一定的争议性。因龙傲天系男主天生无敌，可以不需要任何头脑和常理，轻而易举的化解所有险情，这也造成有龙傲天参与的故事会缺乏一定的戏剧性冲突，其缜密性、逻辑性以及三观都是易受网友诟病的元素。而改编自同名轻小说的《仙王》因为上百万字的体量、细碎的故事情节、口语化的表达等网文的特征，更加容易陷入上述困局。

B站及绘梦的主创团队对《仙王》进行了一系列改编，在故事的结构上，除了用王令三杀吞天蛤、孙蓉遇影流刺杀、全员参加灵剑大会等重要节点，构建起了《仙王》整体的内容框架和情节走向，按照原著粉的诉求重现名场景之外，动画也更聚焦于人物关系的形成。

其中，高人气角色“吞天蛤”因可萌可怪、常在关键时刻抢戏而深受观众的喜爱。据欧阳时堃介绍，二蛤起初仅是普通的工具狗，在王令的灵剑惊柯出场之前，承担与外界人交流的职责。“开始我们想重点塑造的是惊柯，他和二蛤一样了解王令的真实能力，但惊柯第8集才出场，所以二蛤就被赋予了承担王令与外界交流的职责。”

动画中的女主角孙蓉，也没有按照龙傲天题材的一贯设定，在出场时便无可救药的爱上男主。而是用一系列的乌龙事件牵起男女主角的缘分，让故事的进展更加合理。

同样，王令的人设也并非按照传统龙傲天的标准塑造。李豪凌透露：“王令对孙蓉其实是一见钟情的，但因他的体质原因，这种情感被扼制了。在后续的剧情中，这条线索会慢慢的浮出水面。因此王令并非真正的无所不能，他也需要经历自我认知和成长的过程。”

可见，王令虽灵力无敌，但心智并不成熟，生活上还需要面对许多无法用灵力解决的问题。这包括隐藏身份的苦恼、面对感情时的抉择，以及日常琐碎事情的处理等。在龙傲天表象的背后，王令实则更像是真实存在的人物，这也正是《仙王》的核心所在。

“不平凡的人也要做平凡的事，无论他的设定有多么夸张，我们还是希望他是具有三情六欲的活生生的角色。”欧阳时堃说道。

显然，在新类型新题材的动画的开发上，不仅需要主创团队拥有触碰和尝试的勇气，更需要细致的开发思路，缜密的情节设定，与对内容质量的把控。在探索番剧类型的同时，保障作品的质量，才能够在行业中树立标杆，并为国产动画输出更多新颖的作品。

播放数据打破B站国创区记录

国产动画“空白”题材价值几何？

《仙王》的“反套路”改编也迎来了可观的成果。

根据播放效果来看，《仙王》在1月18日首播当天播放量达到406万，首周迅速升至2683万，在2月15日开播29天当天则突破1亿播放量，2月22日的追番跌破400w，打破了B站动画的播放记录。

这也意味着，《仙王》的“试验性”探索是成功的。但事实上，这样的播出效果出乎主创团队的意料。“题材在国创区虽然是新颖的，但失败的风险也同样很大”朱贝宁坦言道。

其一，沙雕加龙傲天题材的动漫在日本非常流行，但因故事结构难把控、人设易同质化，以及中国从业者更倾向于制作严肃、有寓意的动漫作品等原因，此题材在国产动画市场中并无成功先例。其二，为了呈现《仙王》的特色，作品融合了许多固定人群才懂的梗。

在朱贝宁看来，此类题材的动漫是一片蓝海，其特有的属性反而具备突破二次元受众的可能，因此更要把握机会。

与此同时，B站所积累的制作经验、流量数据、用户基数更是给予了从业者帮助与支持。其一，B站社区视频类型丰富，用户对作品题材的接受度也更加宽容。其二，B站的数据也会忠实的反馈出用户的需求与本土观众口味的变化，协助制作者打造出更接贴近本土观众的动画。这也为国创的破局打下了一定的基础。

B站副董事长兼COO李旎在去年的国创动画作品发布会上所言：国产动画目前的传统定位并不能满足全民化需求，这需要产业对更多题材和类型有着长远的规划和投入。

纵观近几年B站参与出品的国创作品中，既有《我的三体》这类科幻题材的严肃番剧，又有《请吃红小豆吧》这类用可爱画风诠释深刻问题的治愈系番剧，在国产动画中均是不常见的题材，无论从播放量还是口碑上来看，这些动画也都获得了可观的成绩。

诚然，任何类型、任何题材的国创作品都有可能诞生爆款。语言和文化接地气、故事贴合观众真实的生活背景，是国产动画吸引中国观众的天热优势。在质量等同的情况下，中国观众实则更倾向于选择用母语表达的作品。这也意味着，空缺题材的本土化将有可能成为国产动画未来的发展趋势之一。作为从业者，更有义务走出舒适区，挖掘国产动画内容的更多可能性。